En el marco de la Campaña de Lectura 2010, el Centro Cultural Simón I. Patiño presenta la Semana Comic que tendrá su sexta versión del 26 al 30 de julio de 2010.

Como respuesta a la solicitud del público que participó del evento el año pasado, el CSIP organiza una serie de talleres y charlas sobre distintos temas relacionados al Comic como: ilustración, producción de revistas independientes y principalmente la animación. Las actividades especialmente diseñadas para los lectores del género, serán llevadas a cabo en el Centro Cultural y son totalmente gratuitas.
Durante la Semana Comic las personas, además de participar de las actividades, podrán visitar la exposición/instalación de cortos animados producidos por artistas bolivianos (galería). También contaremos con la participación de stands y coleccionistas que tendrán una vez más un espacio destinado a la compra/venta e intercambio de materiales comic en la planta baja, lugar de encuentro de los amantes de las historietas.

Participan:
Andrés Ibañez Rea (Bolivia)
Animador graduado de IMAGE Campus en Buenos Aires-Argentina y diseñador publicitario de la UPSA.
Lidia Basoli (Brasil)
Periodista con especialización en Comunicación Popular y maestría en Comunicación, responsable por la revista cultural independiente Café Espacial.
Sergio Chaves (Brasil)
Editor, escritor y guionista freelancer. Conocido en el mundo de los fanzines con el premiado Justica Eterna creado en 1999. Creador de la revista Café Espacial en 2007.
Rafaella Ryon (Brasil)
Graduada en Arte y Medios, trabajó con arte secuencial, animación, creación de personajes, ilustraciones didácticas y para libros de RPG, design en 2D en video games.
Dinart Filho (Brasil)
Design gráfico profesional.
Miguel Choque (Bolivia)
Ilustrador y artista gráfico.
Ilustró para  la revista Rayuela, realizó la portada del poemario Sobrevuelo 2.0 además de otras publicaciones y es uno de los iniciadores de la revista El Vozetero, estudió construcciones civiles y diseño arquitectonico pero se puso a pintar y dibujar historietas.

Lunes 26/07 -
16:00 “Historias al agua I”, taller de coloreado de historietas – Miguel Choque.
17:30 Presentación de revistas independientes.
Martes 27/07
16:00 “Historias al agua II”, taller de coloreado de historietas – Miguel Choque.
17:30 “Taller básico de producción de dibujos animados” – Denis Sejas y Oscar Quevedo.
19:30  Inauguración exposición (cortos animados).
Miércoles 28/07
16:00 Mesa redonda: “El proceso de animación de las películas: Abuela Grillo y S-OYO – Denis Sejas,
Oscar Quevedo y Andrés Ibañez.
17:30 Taller “El uso de los colores y el lápiz como herramienta profesional” – Rafaella Ryon (Brasil)
19:30 Charla “Producción independiente de historietas en Brasil: propuesta de la revista Café Espacial” – Sergio Chaves y Lidia Basoli (Brasil).
Jueves 29/07
16:00 Taller “Formatos digitales” – Dinart Filho (Brasil).
17:30 Taller I “Blahnimación 2,5- Tradigital: conceptos tradicionales con herramientas digitales” – Andrés Ibañez.
19:30 Charla “Panorama sobre la carrera del ilustrador” – Rafaella Ryon (Brasil).
Viernes 30/07
16:00 Taller II “Blahnimación 2,5- Tradigital: conceptos tradicionales con herramientas digitales” – Andrés Ibañez.
17:30 Taller “Desenvolvimiento de proyectos en 3D” – Dinart Filho (Brasil).
Todas las actividades son gratuitas.
Centro Cultural Simón I. Patiño
Calle Independencia esq. Suárez de Figueroa
Santa Cruz

Participan en la exposición Alfredo Müller, Roberto Valcárcel, Rodrigo Bellott, Galo Coca, Oscar Barbery, Bluebox y Julio González. Todos ellos presentarán diversas obras en fotografía, pintura, escultura y video.

El director cruceño Rodrigo Bellott presentará el cortometraje inédito “Contemplar no es sufrir”.
La exposición es organizada por la Fundación IGUALDAD LGBT, institución que trabaja en la temática gay, lésbica, bisexual y trans. El día de la inauguración (7 de julio) la Fundación cruceña cumplirá tres años de vida.
HOMBRES – siete artistas, siete miradas – evita los clichés, las consabidas recetas. Al contrario, nos confronta con nuevas posibilidades estéticas, artísticas y eróticas (algunas de ellas tiernamente apelativas, otras perturbadoras, pero todas provocativas) en torno al hombre visto por el hombre.
HOMBRES – siete artistas, siete miradas – invita al público a re-evaluar el cuerpo masculino en tanto objeto estético y, a tiempo de cuestionar nuestras ideas y emociones al respecto, pretende una sensibilización del observador.

Santa Cruz vivirá la tercera versión de este festival organizado por la Fundación IGUALDAD LGBT bajo el lema “Por la Igualdad en el Bicentenario” en honor a los 200 años de libertad e independencia de nuestra ciudad. Será un evento inolvidable que aglutinará, como es habitual, películas de estreno y con derechos de autor.  La inauguración está programada para el miércoles 12 de mayo (AECID), día en el que se proyectará el largometraje “El mundo Oculto” (The world unseen), film inglés de temática lésbica. Posteriormente, la agrupación “Santa Cruz Jazz Club” se encargará de dar la bienvenida al público cruceño.

Paralelamente al Festival, se realizarán otras actividades culturales. El 13 y el 14 de mayo, respectivamente, la directora española Mariel Macia dictará los talleres “Producciones Audiovisuales con Diversidad Sexual” y “Producciones Audiovisuales de bajo coste” (Como generar grandes proyectos con pequeños presupuestos). Ambos talleres serán dictados en el AECID de forma gratuita y con cupos limitados.

Mariel Macia es una joven directora avalada por múltiples reconocimientos internacionales y desde el año 2009, Responsable de Industria y Mercado de Lesgaicinemad – Festival de Cine Lésbico y Gai de Madrid.

La Fundación IGUALDAD LGBT los invita a formar parte de este singular evento cultural; la diversidad sexual los invita a construir una Santa Cruz bajo el arcoíris del séptimo arte.

Para mayo del 2010 Bartolomé Leal ha seleccionado y revisado la traducción de Man-man del Premio Nóbel de Literatura 2001, V.S. Naipaul, quien nació en la isla de Trinidad en 1932, descendiente de emigrantes pobres de la India. Conoció hambre y penurias hasta que una beca lo llevó a estudiar en Oxford, Inglaterra. Su porfiada determinación lo hizo adoptar la carrera de escritor, hasta alcanzar el Premio Nobel en 2001. Es uno de los más grandes narradores y ensayistas del Caribe, pleno de humanidad, sarcástico humor y conocimiento profundo y cálido de su pueblo. Varias de sus novelas, El curandero místico (1957), Miguel Street (1959) y Una casa para Mr. Biswas (1961), pueden considerarse obras maestras del género. El relato que presentamos es un capítulo de Miguel Street, una obra donde bajo el paraguas de novelar a los personajes y sucesos de una calle en Puerto España, crea retratos inolvidables de los tragicómicos seres que componen el abigarrado universo popular trinitario. En la traducción no se capta el gracioso inglés de los diálogos.

Título: Man-man
Autor: V.S. Naipaul

Man-man
Para bajar el cuento en PDF pulse aqui o entre en nuestra sección Cuento del mes

Fuente: Ecdótica sección Cuento del mes

Primer Concurso de Ensayo sobre la Identidad Cruceña

Santa Cruz es el departamento de Bolivia que ha experimentado la mayor cantidad de cambios en los últimos cincuenta años. Es necesario ir comprendiendo cómo estos cambios han afectado y afectan a lo que se entiende hoy por Santa Cruz, por lo cruceño, por su identidad y por su imaginario. Es necesario, además, actualizar los conceptos y las formas de pensamiento que hacen a la comprensión de Santa Cruz y de ese Ser Cruceño.

Con el propósito de ir desentrañando juntos esta realidad y el porvenir de Santa Cruz es que el SemanarioUno y la revista AlmaZen convocan, en el marco del Bicentenario de Santa Cruz, al Primer Concurso sobre la Identidad Cruceña, según las siguientes clausulas:

Bases

1. Podrán participar todos los interesados en el tema, sin distinción de edad, sexo, raza, credo, condición social, política, nacionalidad o ubicación geográfica.

2. Se establecen dos categorías para los participantes:

a) Colegiales. Hasta 18 años de edad.

b) Adultos. Desde los 19 años de edad en adelante.

3. Se aceptará un solo ensayo por participante.

4. El ensayo debe significar un aporte al pensamiento de Santa Cruz acerca de cómo entender hoy en día la realidad del departamento y de su gente. Se sugieren como temas centrales los siguientes:

a) La identidad actual del Ser Cruceño;

b) El porvenir del Ser Cruceño y de Santa Cruz;

c) El Ser Cruceño más allá  de Santa Cruz.

5. El ensayo deberá ser presentado en hojas tamaño carta, usando la fuente Arial tamaño 11 con interlineado sencillo, en formato PDF.

6. La extensión mínima del ensayo será de 5 páginas y la máxima de 50 páginas.

7. Los participantes deberán enviar su ensayo a info@semanariouno.org de la siguiente manera: un archivo PDF con el ensayo firmado según seudónimo con el nombre ensayo-(tuseudonimo).pdf y un archivo PDF separado con todos los datos personales del participante que incluyan dirección y teléfono con el nombre datospersonales-(tuseudonimo).pdf

De los plazos

8. El límite para la recepción de los trabajos es el día 31 de julio de 2010 hasta las 18:00.

9. Los ensayos serán valorados por un jurado integrado por tres personas. Este jurado valorará  los mismos, hará una pre-selección y finalmente definirá cuáles serán los trabajos premiados y a cuáles se les otorgarán Menciones de Honor. Los nombres de los jurados se harán públicos una vez se anuncie del resultado final del Concurso.

10. El resultado final será  dado a conocer el 1 de septiembre de 2010 a través de SemanarioUno, AlmaZen, sus redes en Internet y por todos los medios de comunicación que estén al alcance de los organizadores.

De los premios

11. Se otorgarán dos premios y habrá hasta tres Menciones de Honor en cada una de las dos categorías. Los premios son:

a) Colegiales.

1º  Premio, una netbook

2º  Premio, un I-pod.

b) Adultos.

1º Premio Bs 7.000;

2º Premio Bs 3.000.

12. El jurado podrá declarar desierta una categoría o ambas o uno o más premios si considera que los ensayos presentados no logran satisfacer los objetivos planteados en el Concurso.

De los derechos

13. Los cuatro ensayos ganadores y los seis ensayos con Mención de Honor serán publicados primicialmente en forma de libro por el SemanarioUno y AlmaZen, en alianza con Editorial La Hoguera.

14. Después del lanzamiento del libro, todos los ensayos ganadores y los que reciban Mención de Honor serán publicados por SemanarioUno y AlmaZen en sus ediciones impresas y digitales, mientras que la totalidad de los otros ensayos estarán disponibles en las ediciones digitales para su difusión libre e irresctricta

A partir de ésa difusión, y al ser  este un Concurso que busca fomentar el entendimiento de la realidad cruceña y generar un aporte al pensamiento cruceño y boliviano, los participantes aceptan la libre difusión de sus ensayos por cualquier medio con la única condición de respetar la firma del autor y la referencia a su participación en el presente Concurso.

15. La participación en este Concurso significa la aceptación de cada una y todas las clausulas de la presente Convocatoria.

Hoy en acto de sala de prensa, en la plaza principal, a hrs. 10:00 a.m. el Grupo Editorial La Hoguera, a través de su Jefe Nacional de Marketing, Dayliana Rodríguez, hicieron la entrega de 80 textos escolares, en calidad de donación a SICOR. Este lote de libros permitirá el fortalecimiento del Área Académica, donde niños, niñas, adolescentes y jóvenes integrantes de las Orquestas, tendrán la oportunidad de acceder a los textos escolares, ya que en la mayoría de los casos no cuentan con los recursos necesarios para incluirlos dentro de sus listas de útiles escolares; de esta manera se contribuye a mejorar el  rendimiento y avance escolar de cada uno de estos jóvenes músicos.

En esta alianza institucional, el Grupo Editorial la Hoguera ha manifestado su interés de seguir apoyando a SICOR, y replicar estas acciones a otras orquestas del sistema, en el marco de su programa de responsabilidad social, trabajando para conseguir la sostenibilidad de su de apoyo en el tiempo.

I. Taller teatral de formación actoral: “quiero ser actriz, quiero ser actor”

Dirigido a: Personas de ambos sexos, principiantes con o sin experiencia actoral o escénica, desde 16 años (con autorización escrita de madres o padres o responsables en caso de ser menores de edad).

Fechas: Lunes 15 al viernes 19 de Marzo. Lunes 22 al viernes 26 de Marzo de 19:00 a 21:00 Hrs.

Lugar: Museo de Arte Contemporáneo, calle Sucre esq. Potosí

Cupo: Limitado. Un solo grupo de doce personas (máximo 15). En caso de que la demanda de plaza sea superior al cupo, se realizará una selección

Duración: Dos semanas. Cinco (5) clases semanales de dos horas de duración cada una, total 20 horas.

Requisitos: Las y los aspirantes deberán preparar un fragmento de una obra teatral de autor/a nacional, latinoamericano o internacional. Este fragmento deberá ser mostrado el primer día de inicio del taller. El tiempo para cada postulante será de 5 minutos. La presentación podrá hacerse con vestuario básico negro; ropa de ensayo; o con vestuario, utilería y música escogidos.

Informes e inscripciones: Analía Villarroel – Productora ejecutiva. Telf.: 3415897 – Celular: 70934620 – Correo Electrónico: analiavl@gmail.com

Fotos: Vassil Anastasov

II. Taller – clínica teatral de perfeccionamiento actoral: quiero ser actor… quiero ser actriz… ¿lo soy?

Docente: Marta Monzón

Presentación: El concepto de taller -  clínica teatral, está tomado de la música, en donde: …”una “clínica” es una experiencia en donde músicos de relevancia comparten sus conocimientos con músicos más jóvenes”… es una: …”demostración Técnica-Teórica de un Instrumento y/o Estilo musical que contempla una interacción con el público presente”… Esta experiencia es traspolada a la experiencia teatral para realizar una actividad intensiva para el perfeccionamiento del trabajo actoral.

Objetivos: Entrenamiento teatral. Ínter actuación con la docente para que sean atendidas todas las inquietudes. Presentación de todas las técnicas utilizadas. Identificación de dificultades técnicas. Trabajo individual personalizado y grupal. Trabajo de creación actoral y de creación de personajes.

Desarrollo: Presentación de fragmentos de obras teatrales. Identificación y análisis de problemas o dificultades. Crear consciente. Acción, imaginación, concentración, relajación, memoria de las emociones. Improvisación. Análisis de texto: psicología del personaje, psicología del actor. Puesta en Escena. Recreación de los fragmentos de textos escogidos.

Dirigido a: Actrices y actores profesionales. Alumnas y alumnos avanzados de la Escuela Nacional de Teatro.

Fechas: Primer grupo: Sábado 20 de Marzo de 09:00 a 13:00 Hrs. segundo grupo: sábado 20 de Marzo de 15:00 a 19:00 Hrs. tercer grupo: domingo 21de Marzo de 09:00 a 13:00 Hrs. cuarto grupo: domingo 21 de 15 a 19 Hrs.

Lugar: Casa de la Cultura Raúl Otero Reiche

Cupo: Limitado. 5 personas por grupo.

Requisitos: Las actrices y los actores deberán preparar un fragmento de una obra teatral de autor/a nacional, latinoamericano o internacional. Este fragmento deberá ser mostrado en el inicio del taller – clínica. El tiempo para cada uno será de 5 minutos. La presentación podrá hacerse con vestuario básico negro; ropa de ensayo; o con vestuario, utilería y música escogidos.

Informes e Inscripciones: Analía Villarroel – Productora ejecutiva.

Telf.: 3415897 – Celular: 70934620 – Correo Electrónico: analiavl@gmail.com

Fotos: Eduardo Quintanilla

Se otorgan becas

Marta Monzón es directora, actriz, profesora y productora teatral. Comenzó su carrera en el año 1976. Ha coordinado y dirigido talleres y cursos de formación teatral (de manera interrumpida) desde el año 1982. Ha trabajado y trabaja con niñas y niños, jóvenes y adultos; maestras y maestros; pacientes psiquiátricos en rehabilitación y con actores y actrices profesionales. Ha creado y desarrollado proyectos de formación en diversos establecimientos escolares públicos y privados. Es Profesora modular de la materia dramaturgia en la Escuela Nacional de Teatro Hombres Nuevos, Universidad Católica Boliviana San Pablo, Santa Cruz de la Sierra. Desde 1996 ha dirigido 10 obras con actrices y actores profesionales o semi profesionales y 28 con alumnas y alumnos de sus talleres. Como actriz ha actuado en 32 puestas en escena abarcando los géneros de chocolate concert, café concert, comedia, drama, pantomima, ópera rock, farsa y tragicomedia. Ha actuado en un largometraje y en dos cortos, habiendo realizado el casting en cuatro películas bolivianas. Es responsable de Utopos S.R.L., unidad de organización especializada en producción, producción ejecutiva, organización, coordinación, formación y gestión en artes escénicas (teatro, danza y música). Ha producido y organizado las presentaciones en la ciudad de La Paz, de más de 300 artistas y ha desarrollado varios proyectos de formación, entre los que destacan: formación en dramaturgia, formación actoral y talleres – encuentros entre jóvenes de colegios fiscales y privados. Es Licenciada en Psicología, con Mención en Psicoanálisis y Mitología Griega. Obtuvo su formación teatral en cursos, talleres y seminarios de: formación actoral, escenografía, iluminación, vestuario, administración cultural, danza jazz y contemporánea, danza teatro, expresión corporal, canto, dramaturgia, dirección, gestión cultural, y tai chi chuan. Es creadora y realizadora del programa radial El patio trasero, agenda cultural de difusión de actividades artísticas y culturales bolivianas en radio deseo, 103.3 FM, de la ciudad de La Paz.

Apoyan: Gobierno Municipal de Santa Cruz de la Sierra, Museo de Arte Contemporáneo y la Casa Municipal de Cultura “Raúl Otero Reiche, con la colaboración de la Universidad Católica Boliviana San Pablo

Invictus un film dirigido por Clint Eastwood basado en el libro de John Carlin, con las actuaciones de Morgan Freeman como Nelson Mandela y Matt Damon quien da vida al capitán de la selección sudafricana de rugby, Francois Pienaar.

En esta película Morgan Freeman está nominado al Oscar en la categoría de mejor actor principal.

“Master of my fate, captain of my soul”

Por Mónica Heinrich
http://aullidosdelacalle.blogspot.com/

Una película que tiene un mensaje tan bonito, y que está filmada de una manera tan prolija, sólo puede disfrutarse.

Desde hace años que Cint Eastwood viene demostrando ser un gran director. No importa si se trata de un GRAN filme como Río Místico o Million Dollar Baby, o de una película menor como Changelling o Gran Torino.

El hombre sabe su oficio, y en Invictus nos regala bellos momentos y una historia que es imposible no arranque una que otra reflexión sobre la situación nacional, y hasta una lágrima traicionera y ñoña ante tanto mensaje fraterno.

Ahí estaba yo, en la premier del filme, pensando que tenía mucho sueño, que me dolía la cabeza, que extrañaba mi infancia y a Heath Ledger, y que debería darme verguenza gastar tanta plata en cine mientras en Haití las cosas están tan jodidas.

Sí, casi casi ni fui, pero no me arrepentí.

Lo bueno de Invictus es que no es nomás sentarte a ser chupado por la pantalla con una historia vacía. Se basa en un libro escrito por John Carlin (Playing the enemy/El factor humano que empecé a buscar en este triste pueblo) sobre su experiencia en Sudáfrica.

Carlin, periodista, vivió allá durante 6 años y cubrió emocionado la transición de un país que luego del asqueroso apartheid clamaba la venganza de una mayoría severamente humillada durante años.

Al subir Nelsón Mandela al poder, esta venganza era esperada tanto por el 80% de la comunidad negra como por el 20% de los blancos. Todos creían que después que Mandela pasó casi 30 años preso, sometido por un sistema racista, que incluso en la cárcel hacía diferencias en el trato por el color de piel, todos creían que este hombre al ser elegido presidente iba a sufrir un ataque de glucosa ante tanta dulce venganza.

La película arranca con Morgan Freeman interpretando a Mandela llegando por primera vez a la casa presidencial, su primer día ejerciendo como presidente de Sudáfrica y un montón de blancos, ex trabajadores del régimen anterior, preparando sus cajas para marcharse.

En esos primeros momentos vemos el temple de quien, según John Carlin, es el mejor estadista de la historia. Era el nacimiento de lo que la historia conocería como la nación del arco-iris y la política de reconciliación.

Mandela, que demuestra ser muy astuto, se interesa en la selección de rugby sudafricana. Bajo el lema ¨Un equipo, una nación¨, seduce a una selección odiada por la comunidad negra por ser símbolo de los afrikáners (blancos descendientes de holandeses) y por usar los colores del apartheid en su camiseta (dorado y verde). Cada vez que la selección de rugby jugaba, los afrikáners los apoyaban mientras los negros alentaban al rival.

Eso hasta que Madiva (cariñoso nombre tribal que su gente le daba a Mandela) es presidente. Mientras Mandela lidia con una difícil situación económica y social, aprovecha la oportunidad que este deporte le brinda para usarlo como puente unificador entre blancos y negros.

El capitán de la selección de rugby Francois Piegnaar (Matt Damon en el filme), queda subyugado ante un Mandela que muestra una capacidad empática ilimitada. Juntos se alían para ganar la copa mundial de rugby de 1995.

El filme de Eastwood consigue emocionar y entretener. El partido de la final se vive como si se estuviera en el mismo estadio, yo sólo deseaba que Lomu (jugador casi invencible de Nueva Zelanda) cayera como un tronco de toborochi y no se levantara nunca más.

No es una película WOW, pero tiene bellos momentos y hace que uno salga del cine pensando que el mundo todavía puede ser un buen lugar. Bien actuada, bien dirigida, con una bonita banda sonora, Invictus a pesar de su mirada tan “fan” sobre Mandela, atrapa y nos deja con el corazón conmovido al ver a una nación unida por el orgullo del triunfo. Olvidados de sus conflictos raciales, mezquinos, que durante años le hicieron tanto daño a ese país.

Y claro, nos deja con el poema de William Ernest Henley en la memoria. Ese que fue el favorito del líder sudafricano mientras estuvo preso por 28 años y que le da título a la película.

Desde la noche que sobre mí se cierne,

negra como su insondable abismo,

agradezco a los dioses si existen

por mi alma invicta.

Caído en las garras de la circunstancia

nadie me vio llorar ni pestañear.

Bajo los golpes del destino

mi cabeza ensangrentada sigue erguida.

Más allá de este lugar de lágrimas e ira

yacen los horrores de la sombra,

pero la amenaza de los años

me encuentra, y me encontrará, sin miedo.

No importa cuán estrecho sea el camino,

cuán cargada de castigo la sentencia.

Soy el amo de mi destino;

soy el capitán de mi alma

LO MEJOR: emotiva

LO PEOR: a ratos demasiado discursiva

LO MAS FALSETE: …

LA ESCENA: cuando muestran la cárcel de Mandela y el triunfo del equipo.

EL MENSAJE MANIFIESTO: Se pueden olvidar las diferencias

EL MENSAJE LATENTE: Perdonar es divino

EL CONSEJO: Mirala y buscá más de la historia, porque la película es tan solo las 80 últimas páginas del libro en el que se basó.

LA PREGUNTA: ¿por qué en Bolivia no podemos tener una nación del arco iris?